新卡通零起点教程——理论篇(四)

新动画零起点教程——理论篇(四)

[1b]
[1b]
新动画零起点教程——理论篇(一)
[/1b]
[1b]
新动画零起点教程——理论篇(二)
[/1b]
[1b]
新动画零起点教程——理论篇(三)
[/1b]
[1b]
新动画零起点教程——理论篇(四)
[/1b][/1b]
[1b]注:本站转载已经作者同意,如需转载,请联系原作者!
[/1b]这篇教程的第四篇本来早就写好,但是最近很多的事情对我造成了很大的刺激,所以,重制了一篇,希望比之前的那篇更有帮助,之前的四就当做五来发吧。
这一篇写的主要是通过近年来的经验总结出的作为动画人的一些基本素质(以下排名是个人观点,可根据自身观点重新排名参考,不要咬文嚼字的来欺负我们这些忙着做东西还要写教程的人)
1、       美术基础
2、       审美
3、       创造力
4、       设计基础
5、       理解分析能力
6、       良好的文化底蕴
7、       耐心和持续力
8....
9........
以下无限多。。。如果你想变的强,那就必须要不断完善自己,没有最好,只有更好,好像一个打不完的网游,只要你停下来立刻就会有人超过你上面这些是我们认为相对重要的,下面逐个的简单解读下。
1、美术基础,提到这个很来气,觉得根本就不用说了,最近些年也走访过不少学校接触过大量毕业生,天知道为什么这么多人遭遇骗财骗色,耗费了自己宝贵的青春花掉家里大把的金钱,去读动画专业,毕业之后各种山寨大学淫笑着提上裤子,说青春和钱留下,你可以走了,毕业出来常常被问到绘画基础如何时张嘴就说“我们学的是动画,学校不教画画的。”“哦,原来如此,那教什么呢?”“软件啊,运动规律啊… …”“哈哈,高级,运动,还规律?”连画都不会画或者说画不好,就算有超群的理解力,真的就知道怎么动了,你能画的出来么。醒醒吧各位。我们现在是21世纪,没有类似MATRIX或者天网之类的系统可以完美实现你脑海中的画面并向他人呈现,只能靠你的双手,有不少小朋友对日美动画一些作品很关心,见到我们经常会问起这样的问题
“哎,你说日本和美国动画都用什么软件做的,怎么那么NB,中国怎么就没有这么好的软件呢,还有还有,他们用的电脑和材料是不是特别贵啊… …”
实在是受不了,没好气的回一句,“用手!”
“大哥,帮帮忙,告诉我吧,我自己去下就是了。。”
好,真好。说实话,我真不知道他们都用哪些软件,电脑和材料一定是挺贵的,但是我也不知道有到底多贵。
还经常有问这个的“你们用什么手写板画画啊,PT和PS哪个更好啊?影拓是不是要比贵凡好的多,画起来也会好呀?”
……对,好的多,价格高好几倍呢,能不好吗,可板子不会自己画啊,软件、电脑、数位板、色笔等等,统称工具,人区别于是因为人会创造并使用工具,但是工具没有人使用自己不会动,除了效率上的小差别,我真的无法去承认哪些软件和哪些硬件能够让一个不会画画或者绘画基础很一般的人作出优秀的作品,所以先去画画素描,画个几百上千张的速写,好好理解了人体结构再去想动态,软件么,,花个几天时间熟悉一下需要的功能,基本就可以开始做动画了,具体的一些技巧性操作,在制作过程慢慢学习,也只有这条路,不然是记不住也形不成个人意识的。之前那么多前辈,在考取美术相关专业的大学之前,都已经积攒了以麻袋为单位计算的速写、色彩写生和素描练习。天知道这些传统为什么越来越无法传承了。 
2、再来说审美,什么叫审美?审核什么是美丽,就这么简单,任何于艺术相关的行业都需要一个良好的审美,优秀的艺术家需要结合大众审美并提高之后再融入自身个性审美,出来的作品就是我们平时常说的,源于生活,高于生活的艺术作品了,至于审美如何锻炼,说简单很简单,但是也很难,简单来说,一个大别山贫困农家长起来的15岁小孩、和一个北京小康之家长起来的15岁小孩,审美是肯定不一样的,没有高低之分,如果他们同样具备通过画面表现艺术的能力,那么可能一个有着浓重的乡土气息,而另外一个就有着强烈的都市时尚感觉,但是大众的审美却是很宽泛的,作为一部优秀的作品,不能只有阳春白雪没有下里巴人,反之也不可以,锻炼良好的审美,唯一的渠道就是虚心点,多听,多看,多交流,有条件的多出去走一走,最好不要窝在家里闭门造车,行万里路,读万卷书,古人诚不我欺。有人说很多宅男审美也很独特,做的东西也很帅气,那是因为此类宅男每天呆在网上读书、旅游、看比动画人看的都多的动画片和电影。 
3、创造力,这个东西需要一些天赋上的支持,千真万确,有些人天生就适合搞创作,他每天无所事事,浑浑噩噩,但是一旦牵扯到艺术上的创意时刻就会文思泉涌,脑子转的飞快,要是有人不服我可以叫几个这种异类的大神级人物出来神侃一下见识见识。而有些人哪怕每天在学习如何创造优秀的作品创意方法,仍然在工作中苦恼的爬来爬去,不要问我这种天赋如何得到,等DNA基因工程工作完全结束后去问问那些专家教授。当然,后天的努力和提高是有着相当重要的作用的,熟读唐诗三百首不会作诗也会吟,多看多听多交流,有用。 
4、设计基础,这个和创造力有一定的关系,但是更加具体化,对于动画片来说,前期、后期中所需要用到的地方尤其多,设计是有一定的路子可循的,并不像审美和创造力一样有些飘渺,难以把握,通过一定的理论支持,和相关案例的练习,是可以逐渐培养到一个较高的层次,对于动画来讲,设计方面的运用,同样需要良好的美术基础来支撑,没有多少捷径可走。 
5、理解力和分析能力,不管作为前期、中期还是后期的工种,这项能力都尤为重要,打比方说,如果一个100人的动画团队中,只有3人有着良好的理解分析力,对比一个50人的动画团队,其中有20人理解分析力都很出色,那么在相同的时间,双方谁能更多更好的完成工作呢,九成是50人的那个团队,因为动画是一个协作性极强的行业,需要多人良好的协调,你要知道上层的人要你做什么,也要分析自己完成后下层的人如何更加方便的接手,这样才能形成良性循环,不然一个SB项目经理和一个自闭症导演,就算带着吉普力的精英,也一样做不出好片子,甚至还会砸牌子。这样的例子国内国外从古到今举不胜举,我就不在这得罪人了 
6、良好的文化底蕴,这里并不是指你要学习成绩多好,成绩好的二百五一抓一大把,高分低能现象也十分的普遍,所谓的文化底蕴,说白了就是,多看点书,课本可以看,但是不要只看课本和教科书,什么都涉猎一些,哪怕你想做什么去学什么,这样更加能够让你所学融入自身,变成你独有的东西,比如你想做关羽传,那么就去熟读下三国演义,精彩纷呈的,再去看看三国志,那属于偏正史的,再去图书馆、网上尽你所能找你所需要的故事、民间传说、甚至野史轶闻等等,研究一段时间后定然可以使得你创造的人物和故事非常饱满且不同于他人,以前老师经常说,多读书,读好书,我听了半句,尽量多读了些书,但是我没有只读他口中的好书,我读了很多不好的书,但是范县帮助其实也蛮大的,看书不需要别人推荐,自己去找最好。更不要听老师推荐,大学老师推荐的可以听一下,小学到高中的就算了,宁可问你父母,也别问他们,我对他们没偏见,只是他们的职业特性让他们自己大部分都有些偏执罢了 
7、耐心和持续力,对于动画来说,从基础阶段的绘画训练开始,就需要超凡的耐力和持续力,你可能在基础素描阶段对着一个石膏要连续磨10个小时甚至一周甚至更长,到了动画制作阶段,你的成就感只限于在阶段性工作完成或整片完成时观看的那短短几分钟或者几十分钟,就算一部动画电影业不过百十来分钟,而完成一部作品,你可能需要每天伏案8-10小时,连续工作数个月甚至几年。因此动画是名副其实的台上一分钟,台下10年功。你的耐力可以帮助你在制作和学习过程中不半途而废,而持续力可以让你一直并不断深入的做下去。
好了,努力吧,一起。恩。
本文转自:http://www.5uflash.com/flashjiaocheng/Flashdonghuajiaocheng/5574.html